Barbegineer inspiriert. Erstellte eine Liste der besten und schlimmsten Filme über den Krieg

Zum ersten Mal präsentieren wir die Spitze der strategischen Außenpostenfilme - unsere unwissenschaftliche Wahl der besten und schlechtesten Filme über den Krieg aller Zeiten! Focus übersetzte David Bario und Nora Bensahel, die militärische Themen betrachten.

"Unsere Liste präsentiert eine Vielzahl von Filmen - von schwarzen Komödien bis hin zu Dokumentarfilmen sowie allem zwischen ihnen, einschließlich zahlreicher Oscar -Preisträger und mehreren Nominierten für" Golden Raspber ", und wir hören bereits, dass Sie uns anschreien, weil Sie uns nicht in den Favoriten enthalten sind. Die meisten schönen Filme.

Obwohl wir es nicht für notwendig halten, unsere Wahl zu rechtfertigen (schließlich ist dies unsere Kolumne), laden wir Sie ein, unsere Gedanken an der Adresse zu teilen [E -Mail -geschützt]. Wenn wir genügend gute Vorschläge sammeln, dann können wir können Veröffentlichen Sie die nächste Kolumne, die aus Ihren Lieblingsfilmen von War on the Rocks besteht ", warnen die Autoren.

Wirklich Großvater aller nationalen Sicherheitsfilme sowie Alpha und Omega von Black Comedies über den Kalten Krieg. Der Film enthält alle Stars - von George K. Scott bis Slimm Pima. Scott zu Slima Pixel (hier gab James Earl Jones sein Debüt auf der Leinwand) und Peter Sellers spielte mindestens drei Rollen.

In diesem bösartigen Film über Nuclear Armageddon klingt eine unserer Lieblings -Sätze aller Zeiten: "Meine Herren, Sie können hier nicht kämpfen! Es ist ein Militärraum !!!" Die Hauptsache ist, dass kein Flüssigkeitswasser trinkt, um Ihre kostbaren biologischen Flüssigkeiten zu schützen.

Dieser mächtige Film Sebastian Junger und Tim Gorington erzählen über das Leben und die Verlust der Infanterie der US-Armee im tödlichen Corräuntal-Tal in Afghanistan während ihrer 15 Monate alten Geschäftsreise in den Jahren 2007 bis 2008. Wir zeigen Fragmente dieses Films in fast jeder Lektion, weil er die Welt eines modernen Infanteristers während (und aus) langen Kämpfen gnadenlos darstellt.

Es zeigt die Unsicherheit des bevorstehenden Kampfes, den Schmerz des menschlichen Verlustes und der Langeweile von Tagen, wenn es bei harten Kampfbedingungen nichts zu tun gibt. Der Film fängt und inspiriert und inspiriert, aber es ist jetzt noch schwieriger, ihn zu sehen und bitter zu erkennen, dass das in ihm gezeigte Leiden nicht ausreichte, dass Afghanistan den Feind nicht erreichte, um den Sieg zu willen, über den diese Leute an alle spendeten.

Dieser herausragende Film ist eine Adaption des faszinierenden Romans von K. S. Forester "Good Hirtherd" über Schlachten im coolen Nordatlantik während des Zweiten Weltkriegs. Tom Genks, der den Navy -Kapitän führt, der seine erste Kampfmission durchführt, führt einen Konvoi durch Storm Seas durch, während die Mörderscheibe der Nazi -U -Boote die Anzahl seiner Stationen und den Kapitän stetig reduziert.

Das angespannte und unparteiische Porträt dieses tödlichen, aber fast vergessenen Kriegstheaters, die unerbittlichen Forderungen an den Kapitän im Meer wurden auf dem Bildschirm noch nie besser gezeigt. Eine weitere unserer Lieblings -Naval -Bildschirmanpassung von Tomler Tom Clensey an der Teilnahme des Star Warehouse (Sean Connery, Alec Baldwin, James Earl Jones, Sam Nill) entfaltet sich auf dem Albtraum -Albtraumszenario des Kalten Krieges.

Die Gefahren des Unterwasserkampfes, die in einem tödlichen Spiel in der Katzen-Maus auf U-Booten zwischen den amerikanischen und der sowjetischen Flotten enthüllt werden, werden zunächst mit einer solchen Überzeugungskraft gezeigt.

Von der mächtigen Seitenlinie des Washingtons bis zum stürmischen Nordatlantik - dieser Film beleuchtet nicht nur die komplexen Feinheiten der Beziehungen zwischen Washington und Moskau des Kalten Krieges, sondern wirft auch Licht darauf, wie nah an der Katastrophe die USA und die Sowjetunion seit vier Jahrzehnten waren . Erreichte den Siedepunkt nicht. Aber es macht auch viel Spaß: Wir haben es nicht satt, Courtney B.

Vance in der Rolle eines brillanten Betreibers eines Hydrolocker zu beobachten, der herausfindet, wohin "Red October" geht. Dieser starke Film wurde einst "The Best Air Force Movie" genannt und wir sind ihm voll und ganz zu.

Es erzählt die Geschichte des Luftkommandos in den ersten Jahren der amerikanischen Strategie-Bombenkampagne in Europa während des Zweiten Weltkriegs, als aufgrund der enormen Verluste deutscher Kämpfer und Flugabwehrfeuer nur jeder vierte Pilot erwarten konnte, zurückzukehren Nach einem 25-minütigen Flug.

Die Bombard -Gruppe, die schwere Verluste erlitt, wurde von einem starre Kommandant (Gregori Fell) geleitet, der in dieser Position den gesamten geliebten Kommandant veränderte, der wegen mangelnder Ergebnisse freigelassen wurde. Dieser Film ist eine klassische Führungsstudie unter den Bedingungen von fast unglaublichem Druck und ist seit langem in das US Air Force Trainingsprogramm aufgenommen.

Dies ist aber auch eine hektische Geschichte über die unmöglichen Anforderungen, die häufig in amerikanischen Kampfeinheiten aus den ersten Kriegstagen mit einem hocheffizienten Gegner aufgenommen werden, was es für diejenigen, die heute über zukünftige Konflikte nachdenken, äußerst relevant sind. Der Vietnamkrieg hat zur Entstehung einer Reihe widersprüchlicher Filme geführt, die die polare und manchmal surreale Natur des Krieges selbst widerspiegeln.

Dieser epische Film, der auf Joseph Conrads Roman "The Heart of Darkness" (1899) gedreht wurde, gilt als eines der besten in der Geschichte des Kinos. Der Film, in dem Martin Shin, Marlon Brando, Robert Duval, Dennis Gopper und beeindruckend junger Harrison Ford die Hauptrolle spielten, erzählt, wie ein junger Armee -Kapitän eine praktisch unmögliche Aufgabe erfüllt und nach Kambodscha geht, um eine amerikanische Spezialkräfte zu töten.

Spiegel, der den Wahnsinn und die Tragödie dieses Konflikts widerspiegelt, gibt das Bild manchmal ein sinnloses, aber eines, das immer nachdenken lässt, die Interpretation des Krieges. Diese bewegende Geschichte über die Rückkehr von Soldaten, Seeleuten und Piloten im Jahr 1945 zerstört viele immer noch häufige Stereotypen darüber, wie leicht Millionen Veteranen nach dem Zweiten Weltkrieg das Leben in ihren Häusern und Gemeinden angepasst haben.

Der Film erzählt die Rückkehr von drei Veteranen, von denen einer eine behinderte Person ist und wie sie es schaffen, einen Job und Freunde in einer kleinen Stadt zu finden, in die sie nicht mehr passen, und wie schwierig es ist, sie zu verlassen. Wir sind mit vielen Kriegsveteranen im Irak und in Afghanistan vertraut, die glauben, dass dieser Film trotz des Unterschieds in Jahrzehnten und Arten von Kriegen ihre eigenen Erfahrungen perfekt vermittelt.

Diese brillante Arbeit erinnert uns überzeugend daran, dass die Rückkehr aus dem Krieg nie einfach war - und es wird höchstwahrscheinlich niemals sein. Ein atemberaubender Film über den Zweiten Weltkrieg, der die strenge Erfahrung britischer Kriegsgefangener erzählt, musste eine Eisenbahnbrücke in den Tiefen birmanischer Dschungel bauen, um die letzte Verbindung in einer wichtigen Linie für die Versorgung japanischer Truppen zu vervollständigen.

Basierend auf der wirklichen Geschichte von Gefangenen von Verbündeten, die gezwungen waren, 1942-43 eine Eisenbahn in Burma zu bauen von atemberaubenden Wanderungen. Der Film wird von Alec Ginness, William Holden, Cesea Hayaka und Jack Hawkins und in der letzten Szene des Films und einem unvergesslichen Satz gespielt, der leider auf viele militärische Expeditionen angewendet werden kann: "Madness! Madness! Madness!" .

Die lebendige Interpretation der wunderbaren Evakuierung der umliegenden britischen Armee aus Frankreich angesichts kontinuierlicher deutscher Angriffe im Mai und Juni 1940.

Regisseur Christopher Nolan spielt im Laufe der Zeit und spricht über eine schreckliche Evakuierung durch die Augen von drei Teilnehmern in verschiedenen Zeiträumen: verängstigter junger Soldat, der eine Woche am Strand verbrachte, ein Kapitän eines zivilen Bootes, der tagsüber an die französische Küste segelt Trotz der faschistischen Angriffe und ein entschlossener Piloten ein Kämpfer, der eine Stunde in einer Höhe ist.

Nolan bewegte sich ständig zwischen diesen drei Zeitlinien und errichtet sie am Ende und vermittelt sie kraftvoll die Spannung und Angst, die im Herzen eines jeden Teilnehmers an diesem verzweifelten und erstaunlichen Kampf herrschen sollte. Und die unglaubliche Partitur von Hans Zimmer wird Sie zweifellos im gesamten Film in Spannung halten.

Der klassische Roman von Erich Maria Bemerkung im Jahr 1929 war zweimal für die große Leinwand adaptiert: Die Version von 1930, die den Oscar für das beste Bild gewann, und die Version 2022, die den Oscar Award für den besten internationalen Film gewann. (Darüber hinaus wurde 1979 ein Fernsehfilm veröffentlicht). Es gibt bemerkenswerte Unterschiede zwischen ihnen, wie wir es erwarten sollten, da sie mit einem Unterschied von mehr als 90 Jahren entfernt wurden.

Der erste ist ein klassischer Hollywood -Film mit der Teilnahme gut bekannt amerikanischer Schauspieler. Der zweite ist ein völlig deutscher Film, weitgehend authentischer, aber mit einer widersprüchlichen Veränderung des Finales. Beide Versionen erzählen jedoch eine hektische Geschichte über den Einfluss eines schrecklichen Grabenkrieges auf unschuldige junge Menschen, und beide gelten als einer der auffälligsten und einflussreichsten Antikarmenfilme.

Der Krieg in der Ukraine erinnert uns daran, dass die schockierende Erfahrung dieser Soldaten keine Residenz der Geschichte ist und wahrscheinlich so lange fortgesetzt wird, bis die Menschen weiter kämpfen. Nur wenige Filme spiegeln die Kultur des hohen Piloten in der maritimen Luftfahrt besser wider: Erstens - die Kämpfe des Kalten Krieges und jetzt - einen Konflikt mit einem namenlosen Gegner.

Während des gesamten Films zeigt Tom Cruz deutlich, was bedeutet, ein Kampfpilot zu sein und was für eine Ethik des Luftkampfs ist. Kapitän Pete Meverik Mitchell und seine unübertroffenen Fähigkeiten in grausamen Luftschlachten beweisen erneut, dass "die Hauptsache kein Flugzeug ist, sondern ein Pilot", was die Hauptsache ist, sind Menschen, keine Autos.

Die heutigen atemberaubenden Erfolge im Bereich der künstlichen Intelligenz und der UAVs legen jedoch nahe, dass eine von Menschen hergestellte militärische Luftfahrt bald von autonomen Maschinen vertrieben werden kann, die mit hohen Geschwindigkeiten kämpfen. Aber wie Maverick auf seinen Admiral hinweist, der Drohnen liebt: "Vielleicht, also, Sir. Aber nicht heute. " Um einen so schlechten Film zu machen, müssen Sie sich sehr bemühen.

Fast jeder Teil des Films ist von schmerzhaften Dialogen, ekelhaften Klischees, historischen Ungenauigkeiten und einem völlig bedeutungslosen Liebesdreieck durchdrungen. Sogar die Beteiligung des Talents von Regisseur Michael Bey und Schauspielern wie Ben Affleck, Kuba Guding und Kate Bekinsale konnten kein wirklich schreckliches Drehbuch retten.

Das einzige Plus dieses Films ist, dass einer von uns in der Lage war, einige Flugszenen zu sehen und einige Sterne zu treffen-irgendwo, aber auf der USSU Sudor. (Der zweite von uns würde aus dem Kino kommen, aber nur an einem heißen Juli -Tag in Washington durch die Klimaanlage gelassen). Wenn Sie sich einen anständigen Film über Japans plötzlichen Angriff im Jahr 1941 ansehen möchten, raten wir den klassischen Film im Jahr 1970 "Tora! Tora! Tora!".

Obwohl dieser Film auf der Grundlage des gleichnamigen klassischen Desktop -Spiels gedreht wurde, ist dies eine Ähnlichkeit mit Strategie, Taktik oder sogar nur Unterhaltung. Wir werden nie verstehen, warum Nedon, normalerweise atemberaubend Liam, zugestimmt hat, in diesem schrecklichen Film zu drehen.

Die Idee, dass die Transformatoren mit der US -Marine getroffen wurden, um für die Zukunft der Menschheit zu kämpfen, könnte ein gewisses Potenzial haben, aber diese Produktion verlor jede Gelegenheit, sie zu verwirklichen. Der Film lässt uns bedauern, dass wir mit dem Schiff nicht nach unten gegangen sind. Robert Heinleins Roman, hinter dem der Film angeblich gedreht wird, ist ein Meisterwerk der Science -Fiction, das von vielen Militärs geliebt wird.

Aber irgendwie gelang es dem Film, die ursprüngliche provokative Idee zu verzerren, die die Staatsbürgerschaft, den Armeedienst und eine großartige Vision des intergalaktischen Krieges der Zukunft in Verbindung stellt und ihn in eine detantianische Sicht auf alles verwandelt, von zukünftigen jungen Menschen bis hin zur Natur der militärischen Ausbildung und Natur .

Obwohl viele Zuschauer den Film als "Satire in der Militärkultur" anwenden, glauben wir, dass es sich einfach um Zelluloid -Gewalt gegen den brillanten Originaltext handelt. Wenn Sie gute Fantasie lieben, vermeiden Sie dieses Missverständnis um jeden Preis. Normalerweise ist die Reaktion des Publikums schwer vorherzusagen, aber nicht in diesem Fall: Sobald wir mitteilen, dass wir jetzt eine Szene aus diesem Film zeigen, geben alle Studenten mit militärischer Erfahrung ein Stöhnen.

(Wenn wir erklären, dass die Roller bei der Rückkehr nach Hause Langeweile zeigt, sind sie sich widerwillig einig, dass diese Szene akzeptabel ist). Während die Filmkritiker und Preisträger des Oscar -Preis den sogenannten Filmrealismus willkommen heißen, kann das Militär nicht akzeptieren, dass sie es als Ungenauigkeiten in den Hauptfiguren, der Handlung und dem Gesamtbild der Erfahrung des Krieges betrachten. Sind wir uns einig.