Premiere des Films "Sttl". Hasidim, Kommunisten, Nazis: Eine lebhafte Liebe der Liebe am Vorabend einer militärischen Invasion

Auf den Bildschirmen des Landes kam das ursprüngliche ukrainisch-französische historische Drama. Der ukrainisch-französische Film "CTL" fand laut im ukrainischen Haus statt. Stetle ist eine jüdische Stadt in Osteuropa. Der Autor des Drehbuchs und der Direktor des Gemäldes - Franzose Adi Walter. Die Hauptrollen wurden von der amerikanischen Moshe Lobel und dem ukrainischen Anaisia ​​Stasevich gespielt. Beim römischen Festival erwischte das Band den Preis des Publikums.

Warum mochte sie das Publikum? Erstens ist es eine lebendige Geschichte eines Liebesdreiecks im ironischen Stil von Sholoma Aleichem. Zweitens verwendete es erstmals eine einzigartige Technologie eines Rahmens in der Ukraine. Die Handlung wurde in der Veröffentlichung umrissen. Die Handlungszeit ist ein Tag: 21. Juni 1941. In der jüdischen Grenzstadt (Stetley) ist die Hochzeit des Sohnes von Fleisch und Tochter Rabbi in der Region Lviv im Gange.

Aber die Braut des jungen Mannes liebt einen anderen - Mendel - ein Filmman, der am Tag zuvor in die Stadt kommt und . . . plant, eine Freundin zu entführen. Gleichzeitig nähert sich das Nazi -Staffel des Todes der Torte. Was wurde von der Veröffentlichung erwartet? Was wird bedingt das friedliche Leben der jüdischen Stadt gezeigt, das von deutschen Henker besiegt wird.

Alles stellte sich als anders heraus: Der Schwerpunkt lag nicht auf der Niederlage, sondern auf dem Leben des Stalets, das in einem solchen jüdischen Universum in Miniature dargestellt wird. Der junge Kino-Starter Mendel (Moshe Lobel) wird am Morgen zu Hause erklärt. Er war nicht zwei Jahre alt - er studierte für ein Kino in Kiew und Träume des Namens des berühmten Jüdischen, sowjetischen Direktors - Mark Don (1901-1981), den er persönlich kennt.

In Abwesenheit von Mendel versammelte sich seine Braut (Anaisia ​​stasevich), um den anderen zu heiraten - orthodoxe Foli. Genauer gesagt, sie wurde von seinen Verwandten darauf gedrängt. Mendel ist "fortgeschritten", er nahm "rote" Veränderungen, gibt aber seine jüdischen Wurzeln nicht auf und versucht, eine akzeptable Balance zwischen all dem zu finden.

Er weiß klar, dass der Krieg mit den Deutschen früher oder später stattfinden wird, aber jetzt ist seine Aufgabe, die Frage mit den Jungen zu lösen und mit seinem Vater zu sprechen. Dieser Film verzögert sich aus mehreren Gründen. Der Debuttor Adi Walter schrieb ein wunderbares Drehbuch, das den Geist und den Stil des jüdischen Klassiker-Schärfers Aleeichem (1859–1916) deutlich nachahmt: Es wird viele Dialoge geben, Streitigkeiten mit religiösen Anspielungen und Ironie.

Nur der Stil von Geschichten über Tevye-Dangerian wurde 1941 für vierunddreißig vorübergehend vorgezogen. Mendel selbst ist eine Figur, die die Ironie und Weisheit von Tevier-Milch und rebellischen Eigenschaften kombiniert.

Blue -Eyed BRUNETTE - Ein Katalysator: Wo immer er in der Tetula erscheint - dort beginnt sofort die Bewegung: Jemand begrüßt ihn, jemand, den er ihn nervt, und jemand hasst ihn - als Foul, in ihm einen Konkurrenten in der Hand und des Herzens von ihm zu sehen Yunas Hand. Adi Walter vermittelte diese nervöse Fermentation unter den Juden am Vorabend der Gesamtveränderungen geschickt. Der Film verwendet eine einzigartige Technologie eines Rahmens. Ein Rahmen hier wird sehr lange entfernt.

Der Filmbetreiber Wladimir Ivanov sagte, dass sie alle hier-35-für das gesamte zweistündige Bild. Und praktisch sehen Sie die Skley nicht. Es gibt einen besonderen Nerv des Bildes und ein tiefes Eintauchen in den Film. Das Band kam "medelecentric" heraus, Sie scheinen alles mit den Augen des Protagonisten zu sehen - jemand ist willkommen bei ihm und als ob Sie Ihre Hand drücken.

Er saß in der Synagoge auf der Bank und "Sichtweise", überquerte die Aussicht auf die Dorfbewohner und flüsterte - der Zuschauer ist ein Direktausweis für all diese kleinsten Details. Und dann kehrt die Aufmerksamkeit wieder auf die Haupt- "REST -WELTENTEN" zurück.

Obwohl die hassidische Ordnung in der Stadt (die sowjetische Besetzung der westlichen Ukraine vor zwei Jahren stattgefunden hat) immer noch stark, versteht jeder, dass sie nicht lange halten werden - es wird eine radikale Umstrukturierung von Leben und Aussichten geben. Adi Walter entfernte absichtlich die Buchstaben "E" aus dem Wort "Hosen" und wollte betonen, dass "die Leere, mit der die Bandzeichen konfrontiert sind". Diese Leere ist eine Pause vor dem Sturm.

Immerhin findet der Film vor dem Hintergrund der Bedrohung durch eine deutschfaschistische Invasion statt. Die Hauptleidenschaften im Band drehen sich jedoch immer noch um das Liebesdreieck Mendel-Yun-Feli. Und es wird viele lyrische und lustige Szenen geben. Der Punkt wird natürlich zum Kampf kommen. Und historisch gesehen ähnelt diese Liebesgeschichte dem Roman von Mark Sagal und seiner Braut, der Schönheit von Bella, der in Vitebsk auf den Künstler wartete, während er Paris eroberte.

Und all dies wird sehr tief durch die Technologie eines Rahmens wahrgenommen: Die Wirkung der Präsenz ist atemberaubend - als ob Sie es wären - ein begeisterter und verzweifelter Kerl Mendel, der vergeblich ist, um einen Schnittpunkt zwischen dem neuen und dem Alten und dem Alten und zu finden Träume davon, Filme über Transformationen von Menschen in der Ära des Wandels zu drehen. Und das faschistische Geschwader kommt näher . . .